About me: 🇬🇧

A good photograph begins long before the camera is in hand.

I am a state-accredited professional photographer and visual artist based in Salzburg, Austria, working at the intersection of photography, illustration, and traditional printmaking.

My visual language was shaped from an early age by art, composition, and museums. As the son of an art teacher, I grew up surrounded by images, ideas, and the careful observation of the world. Art was not simply something I discovered later in life—it was my first visual vocabulary.

My work combines precise photographic craftsmanship with a distinctly hands-on artistic approach. Over many years, I have developed my own hybrid transfer printing process, transforming original photographs and hand-drawn motifs into tactile, highly individual artworks.

Rather than producing conventional reproductions, I create works in which the printing process itself becomes part of the artwork. Many pieces are additionally hand-coloured with watercolour, making each one unique.

Explore my fine art photography, original art prints, and contemporary photographic works—and discover the stories, ideas, and craftsmanship behind each piece.

Über mich: 🇩🇪

Ich bin ein österreichischer ausgebildeter Berufsfotograf und Handdruckgrafiker mit tiefen Wurzeln aus der analogen Fotografie – sie bildet bis heute das Fundament meines künstlerischen Schaffens. Aufgewachsen bin ich in einem Umfeld, das stark durch visuelle Bildung geprägt war: Meine Mutter war Kunsterzieherin an einem Gymnasium und vermittelte mir früh die Sprache der Form, der Komposition und der Kunstgeschichte. Museen, Ausstellungen und kritisches Sehen waren keine bloße Bildung – sie gehörten zu meiner Kindheit.

Meine Arbeiten verbinden klassische Fotografie mit handgezeichneter Illustration, Pigmenttransfer und manueller Kolorierung. Über Jahre hinweg habe ich eine eigene Hybrid-Drucktechnik entwickelt, die sich bewusst gegen digitale Reproduzierbarkeit stellt. Jede Druckmatrix wird im Prozess zerstört, wodurch jedes Werk ein physisch einzigartiges Original ist – mit Schichtungen aus Pigment, Oberflächenbrüchen und dem Schimmer von Metallstaub oder sogar echtem Blattgold.

Für mich bedeutet Kunst und  nicht Trend, Tempo oder Bequemlichkeit – sondern Widerstand, Erinnerung und der analoge Beweis, dass etwas Echtes mit Intention und Können geschaffen wurde. Mein Ziel ist es nicht, Inhalte zu produzieren, sondern Artefakte zu schaffen: greifbar, beseelt, unwiederholbar.

Mit meiner Arbeit möchte ich daran erinnern, dass Kunst nicht ausgelagert werden kann. Gerade heute muss Originalität die Grenze zwischen Automatisierung und Authentizität verteidigen.